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Aguacateros de Michoacán gana el primero de la serie a domicilio, en doble tiempo extra

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Morelia, Michoacán, a 9 de enero de 2020.- En un trepidante partido que abrió la semifinal de la Zona Oeste de la Liga Sisnova LNBP y que tuvo que definirse en doble tiempo extra, Aguacateros de Michoacán venció 128 – 132 a Capitanes de la Ciudad de México para ponerse adelante en la serie con un partido a favor.

Nicolás Casalánguida, coach del equipo michoacano, presentó una quinteta inicial formada por Jerome Meyinsse, Rodney Green, Avry Holmes, Donald Sims y Arim Solares.

Salvo una desventaja inicial de ocho puntos en el primer cuarto, Aguacateros de Michoacán llevó el control en el marcador, incluso con una ventaja de doble digito en el tercer cuarto. Sin embargo, Capitanes cerró el partido y el final del mismo fue al filo de la butaca, con nervio máximo en cada posesión el segundo tiempo extra.

La paridad en la duela capitalina se manifestó desde el primer cuarto, que concluyó con tres puntos de ventaja para Capitanes (28 – 25). En ese primer episodio, destacó en general la ofensiva, pero en particular Avry Holmes con nueve puntos, repartidos en tres triples.

En el segundo cuarto, el aporte desde la banca fue notable con Edgar Garibay, Kohl Meyer, Manny Hernández y Jorge Camacho, además de Tristan Spurlock. La ventaja al descanso fue para la quinteta michoacana con marcador parcial de 44 – 50.

La segunda mitad fue muy pareja, pero favorable por poco a Capitanes, que ganó por cuatro puntos el tercer cuarto y por dos unidades el último cuarto, para obligar a los tiempos extra.

En tiempo de reposición Lucio Redivo tuvo una jugada de foul y cuenta que sentenció el partido en el segundo tiempo extra.

Donald Sims con 34 y Rodney Green, con 27 puntos, fueron los mejores anotadores de los michoacanos. También Jerome Meyinsse, con 17 unidades, superó el doble digito.

El segundo partido de la serie se jugará este jueves, con horario inicial de nueve de la noche, en la sede del Gimnasio Olímpico Juan de la Barrera.

En Centro Cultural Clavijero, exposiciones que dejan huella e inspiran el rescate de la moda

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Morelia, Michoacán, a 8 de enero de 2020.- Las salas y muestras del Centro Cultural Clavijero inician este 2020 con el propósito de continuar inspirando a través del arte y del diseño, a apasionados de la moda con el taller Re-Using, Re-Think, Re-Gender, que impartirán la diseñadora michoacana, Áurea Bucio y el fundador de 1/8 Takamura, Guillermo Vargas.

El taller se deriva de la exposición “Kimonos y Diseños de Minoru Kobayashi + Huellas de Japón en la moda mexicana”, que actualmente se exhibe en la sala cinco del Centro Cultural Clavijero, y conquistó la aceptación del público, además de servir como inspiración a los diseñadores mexicanos Áurea Bucio, Guillermo Vargas, Carla Fernández, Julia y Renata.

Al igual que los diseñadores, las personas que participen en el taller el próximo 17 y 18 de enero experimentarán el proceso creativo de darle una nueva oportunidad a una prenda que tengan olvidada en su closet o que haya dejado de gustarles con el paso del tiempo, indicó la directora del Centro Cultural Clavijero, Sandra Aguilera Anaya.

“Las personas que se inscriban no necesitan saber nada de corte, ni de confección, pero sí tienen que estar interesadas en la moda, es un taller para arquitectos, diseñadores, comunicólogos, jóvenes de prepa y público en general que quieran conocer un poco más acerca cómo reciclar su propio guardarropa”, comentó.

El cupo máximo del taller es de 30 personas que tendrá la oportunidad de conocer a la diseñadora michoacana Áurea Bucio, encargada de impartirlo en enero; ya que para la edición del taller los días 14, 15 y 16 de febrero será el mismo Guillermo Vargas, quien guie a los participantes y los adentré en la creación contemporánea de prendas con estética única.

“Es importante destacar que Áurea Bucio va a impartir el taller porque es la única diseñadora michoacana que participa en la exposición, y en las piezas que ella presenta podemos ver las influencias que tiene una prenda tan tradicional, como es el kimono, en los diseños contemporáneos actuales”, precisó Sandra Aguilera.

Para inscribirse al taller, los interesados pueden consultar los requisitos y costo de recuperación en https://reusing.boletia.com/ o bien en el sitio web del Centro Cultural Clavijero https://ccclavijero.mx/.

Previo a participar en los talleres los interesados deberían visitar la sala cinco y contemplar de cerca los kimonos del siglo XIX y XX, que forman parte de la colección de Minoru Kobayashi y que en los primeros días del mes de marzo dejará el Centro Cultural Clavijero para regresar a la Ciudad de México, explicó Sandra Aguilera.

“Es una exposición muy bonita, tiene sus cédulas de sala en las que pueden ustedes leer en qué consisten las diferencias entre un kimono de una joven con un kimono de una mujer mayor, de una persona casada, de una persona soltera, cómo es un kimono de la vida cotidiana, como es un obi de la vida cotidiana y como es un obi de gala”, señaló.

A la entrada de la sala donde se exhiben es importante prestar atención a los kimonos de boda y a los detalles con los que fueron confecciones, Sandra Aguilera destacó que la colección agrupa vestimenta tradicional japonesa que fue hecha con hilo de oro y a través del trabajo museográfico que realizó la curadora Ana Elena Mallet y Minoru Kobayashi los diseños y colores de las telas se apropiaron del espacio.

“El kimono es una prenda que no tiene un autor, es una prenda muy específica porque muchas personas trabajan en su realización desde el bordador, el costurero, quien la pinta, quien hace el diseño, las telas son especiales, no hay un kimono igual al otro y no es muy difícil que una persona pueda tener una colección particular, como ésta que tiene Minoru”, añadió.

Antes de que “Kimonos y Diseños de Minoru Kobayashi + Huellas de Japón” se despida de la capital michoacana, Sandra Aguilera comentó que Minoru sorprenderá al público con una visita en febrero para explicar de cerca su colección, y para conocer los pormenores pueden consultar el Facebook, Centro Cultural Clavijero; su Instagram, Centro Cultural Clavijero y twitter @CCClavijero.

¿Ya conoces al ratón Marcelo? descubre quién está detrás de este carismático y controversial personaje

Activa, creativa, dinámica y comprometida, así definimos en Mural Morelia a Susie Quiu, productora, actriz, y especialista en Stand Up, quien difunde y comparte la pasión por su trabajo en las artes escénicas dentro y fuera de nuestro estado, conoce un poco de su trayectoria a continuación.

Susie es alguien que disfruta mucho de su profesión, tanto, que no la siente una responsabilidad, al respecto nos compartió, “es parte de mi día a día, si lo traspolo a que eso hago todos los días para vivir, puedo decir que yo ni trabajo, ni sufro y la verdad me divierto mucho”, cuando ya sabes qué quieres buscas el camino, y Quiu tiene claro que ella fue buscando las oportunidades, las personas y los medios para desarrollarse en lo que quería hacer.

“Dicen que hay dos días muy importantes para el ser humano, uno es cuando nace y el otro es cuando se da cuenta para qué nace, y yo soy de las afortunadas personas que a los doce años lo descubrió”

M.M: ¿Por qué elegiste al teatro como tu disciplina profesional?

S.Q: Porque me parece una manera super noble y honesta de mostrarnos al mundo, no como personajes sino como los seres humanos que somos, creo que la esencia del ser humano es la misma para todos, solo que cada quien interpreta un papel distinto en su vida; el teatro me parece lo más cercano a «jugar a vivir». 

Talleres de Stand Up

En los últimos años el Stand Up se ha colocado en el gusto de todo tipo de público, tanto, que han surgido programas como Comedy Central, pero Quiu, con un método propio desarrollado con base en su experiencia y valores, asume no identificarse con los standuperos actuales porque ve en ello una responsabilidad “para mí el Stand Up es una alternativa de la escena que como actriz utilizo para llevar a una catarsis mediante el análisis de una problemática, ya sea propia o social”.

Uno de sus primeros monólogos hablaba sobre “Los godínez”, tema que en su momento le incomodaba por ser uno de ellos, la reflexión fue tan catártica para sí misma que justo después renunció a su trabajo y ahora solo se dedica al teatro.

M.M: ¿Cómo defines el Stand Up que realizas?

S.Q: Por supuesto es hacer reír a la gente, ese es su principal objetivo; claro que también es hablar de ti mismo, eso es lo que lo rige; pero yo creo que para hablar de banalidades hay mucha gente que lo hace, yo quiero ir un poquito más profundo y hablar de las cosas que nos afectan, los temas son infinitos y para mí es muy importante que en el Stand Up que yo hago no esperen el chiste donde voy a decir una vulgaridad para que se rían, eso jamás.

Nuestra entrevistada es conocida por impartir talleres de Stand Up basado en su propia metodología y es consciente que, como cualquier docencia, tiene mucha responsabilidad “no soy quien replique fórmulas de enseñanza, yo tengo un método propio y he tenido buenos resultados”.

El Ratón Marcelo

Bajo esta línea standupera y de crítica social, nace Marcelo, un divertido y directo ratón argentino que se presentó por primera vez en el Festival de Unipersonales de nuestra ciudad en 2015; actualmente tiene nueve monólogos para adultos, uno para adolescentes y uno más para toda la familia, “Marcelo es un híbrido entre teatro y Stand Up. Al ser un ratón puedo hacer la critica de los humanos y por ser extranjero puedo hacer crítica social de los mexicanos en un humor ácido y sarcástico, manejo humor negro y muchísima ironía”, dijo. No pudimos evitar preguntarle a qué se debe el nombre y nos compartió que Marcelo es un nombre muy común en Argentina de donde es originario este simpático personaje “y es argentino porque los mexicanos tenemos el cliché de no querer a los argentinos, entonces, esta combinación me permitió crear un personaje más carismático y que pueda atreverse a realizar esta crítica social que el público se lleva a casa, que a fin de cuentas es el objetivo”.

Producción

Tras darse cuenta que en Morelia el arte y la cultura no figuran como un negocio rentable, decide estudiar la Lic. en Artes Escénicas y Producción de Espectáculos, que ofrece la Universidad Contemporánea de las Américas, UCLA, pensando en aprovechar el área de oportunidad y ser base en la dignificación de este trabajo “Dedicarme mucho a logística de empresas me permitió visualizar que el teatro es un negocio y se puede vender, el año pasado, por ejemplo, con Paisaje del amor pixelado, de Veronica Villicaña, hicimos la producción y ganamos Teatro a una sola voz, no solo la presentamos en Teatro Ocampo, también lo hicimos en Café del Olmo y en el Poliforum, donde el público pagó una entrada y después nos fuimos de gira por la república”. 

Quiu, concibe la producción como una parte afiliada a la organización, logística y metodología de un negocio, pero no alejada de la creatividad, “para llegar a ser productora primero tuve que pasar por producirme a mi misma y tal es el caso del ratón Marcelo que escribí, actúe, dirigí y vendí, al ser mi propia productora pude tener la formación para después producir a otras compañías”.

Su trabajo siempre está activo y se presenta en diversos lugares, por tal motivo te invitamos a visitar sus páginas en Facebook Susie Q y Ratón Marcelo, donde siempre comparte su trabajo.

SeCultura Morelia convoca a participar en Mujeres en la Literatura

Morelia, Michoacán, a 8 de enero de 2020.- La Secretaría de Cultura de Morelia, a través de su departamento de Promoción e Innovación Cultural, hace un llamado a las morelianas para participar en el programa Mujeres en la Literatura que inicia el próximo 29 de febrero del año en curso.

Dicho programa iniciado en 2019 por distintos escenarios públicos de Morelia, tiene la intención de ser una ventana para las nuevas escritoras y las que ya cuentan con trayectoria, para mostrar sus textos y talento al público que acude a las distintas presentaciones.

“Pueden participar todas las mujeres productoras literarias. Las fechas son las siguientes: 29 de febrero, 28 de marzo, 25 de abril, y 30 de mayo. Lo que deben hacer las interesadas en enviar su semblanza de no más de 500 caracteres, y sus textos, máximo 3 cuartillas, con un interlineado de 1.5, con la tipografía de Arial 12, al correo mujeresenlaliteraturamorelia@gmail.com”, comentó Elizabeth Cardona Navarro, jefa del Departamento de Promoción e Innovación Cultural de la dependencia encabezada por Cardiela Amézcua Luna.

Para cualquier duda, se pueden comunicar de lunes a viernes en un horario de 9:00 a 16:00 horas al teléfono 3121005. La fecha límite de recepción es el 30 de enero.

La cultura de la cerveza artesanal seguirá viva en este 2020

Morelia, Mich., a 8 de enero de 2020.- En este 2020, Zamora, Uruapan y Morelia serán de nueva cuenta sedes para el Festival Gastro Cervecero (FGC) Michoacán, un evento que continuará cautivado paladares y fortaleciendo las economías locales.

Entonces, los amantes de esta artesanía líquida deben saber que el encuentro de productores, distribuidores, gastrónomos y amantes del sabor se realizará en estas fechas: en Zamora, el 29 de febrero y 1 de marzo; en Uruapan, los días 14 y 15 de marzo; mientras que Morelia recibirá el festejo los días 18 y 19 de abril.

El corazón de cada Festival Gastrocervecero serán los stands cerveceros con productores nacionales, locales e importadores y su contacto con las personas visitantes, núcleo que estará revestido con áreas gastronómicas y música hecha por bandas locales.

Asimismo, en cada sede será instalada una Kids zone, es decir, un área infantil con talleres y entretenimiento para niños; por su parte, los dueños de perros (u otras especies) podrán acceder con sus acompañantes debido a que el Festival mantendrá su espíritu Pet Friendly.

Como en el año anterior, el FGC viene acompañado por el Abierto Michoacano de Cerveza Artesanal y el Congreso de Cerveceros Artesanales, dos espacios creados por los organizadores para promover la vinculación, el intercambio de experiencias y la competencia entre productores; el Abierto será celebrado en Morelia entre el 16 y el 18 de abril, mientras que el Congreso también tendrá lugar en Morelia los días 17 y 18 del mismo mes.

En este punto conviene recordar que la entrada a cada FGC será libre, para de esta forma contribuir a la promoción de la cerveza artesanal en el estado de la mano de sus hacedores y así, fomentar la consolidación de la cadena productiva.

Ahora bien, los lugares específicos que recibirán al FGCM en cada ciudad serán los siguientes: Zamora, dentro de un terreno ubicado en Av. Ferrocarril oriente esquina con prolongación Av. 5 de mayo; en Uruapan, en la presa de Caltzontzin; mientras que en la capital del estado será en el Jardín Multicentro, sitio ubicado en el Periférico Paseo de la República No.3466, colonia Ejidal Ocolusen.

Es así que el Festival Gastro Cervecero Michoacán llegará a su noveno año, manteniendo la convicción de que es posible promover a la cerveza artesanal, su consumo responsable y la conciencia de que se trata de una bebida que, por su diversidad de estilos, sabores y texturas, requiere de todos nuestros sentidos para ser degustada.

Chuy Lizárraga llegó a Morelia para promocionar su próxima presentación

Morelia.- El icono sinaloense Chuy Lizárraga visitó la ciudad de Morelia con todo y sus caballos bailadores para promocionar su próxima presentación en la Monumental de Morelia.

A puertas cerradas el intérprete de “La Peinada” junto a Empresa MB y Eventos Monumentales ofrecieron una exhibición a los medios de Espectáculos más importantes del Estado de Michoacan de lo que se podrá ver el próximo 19 de enero en La Plaza de Toros con sus caballos bailadores.

Previo a la rueda de prensa el cantante sufrió un pequeño mareo debido al exceso de trabajo de días pasados, situación que no le importó y de manera muy profesional atendió a todos los medios de comunicación presentes donde mencionó que venía muy agotado de tanto trabajo por la República Mexicana.

“Una disculpa plebes por qué casi me les caigo pero mi equipo y yo venimos exhaustos de tanto trabajo, aparte de que traigo algunos problemitas con el oído de tanto tamboraso, pero aquí estamos, así que empecemos para irnos a dormir temprano”, bromeó Chuy con los reporteros.

Lizárraga prometió un espectáculo de talla nacional donde todos los michoacanos podrán verlo por primera vez montando sus caballos bailadores arriba de escenario e interpretando sus mayores éxitos como “La Peinada”, “Pistear, Pistear, Pistear” y “Muchacho alegre” entre otros.

El evento se llevará acabo el próximo 19 de enero en la Plaza De Toros Monumental con un cartel espectacular donde podremos ver a Chuy con sus caballos y al grupo juvenil del momento “Diferente Nivel”, así como a selección michoacana, una de las ganaderías más importantes de México y Estados Unidos.

Los boletos ya están a la venta en la tienda Casimiro West, La Cueva de Chucho centro y a través de www.ticketmatico.com.

Los costos son:
•Preventa Especial: $180
•Preventa Normal: $220
•Día del evento: $260

*Los costos antes mencionados ya incluyen el cargo por servicio.

Al finalizar la rueda de prensa y convivencia con los medios se solicitó una ambulancia para realizarle al cantante un chequeo de rutina debido al desequilibrio que sufrió al llegar a la plaza, afortunadamente todo salió bien pero el desorden de cansancio le obligó a cancelar su presentación por la noche en el Estado de México.

Michoacanos aún tienen tiempo de inscribirse a Ambulante Más Allá

El proyecto que impulsa Gael García Bernal, Diego Luna, y el Gobierno de Morelia a través de SeCultura, cierra fase de inscripción este 31 de enero._

Morelia, Michoacán, a 7 de enero de 2020 .- Una oportunidad única es la que tienen en este 2020 los talentos michoacanos con la convocatoria de Ambulante Más Allá, escuela de formación de proyectos cinematográficos que tendrá en Morelia a su séptima generación.

Con el apoyo del Gobierno de Morelia, a través de la Secretaría de Cultura Municipal, los interesados en ser parte del proyecto que se ha convertido en uno de los procesos formativos de mayor relevancia del país, “Ambulante Más Allá”, hace un llamado a personas entre 18 y 30 años de edad que radiquen en el estado de Michoacán desde hace al menos un año, y que puedan comprobarlo.

“Tanto Ambulante como la Secretaría de Cultura de Morelia, recordamos a la ciudadanía que la convocatoria cierra este 31 de enero de 2020. Los inscritos al ser capacitados, podrán saber los objetivos claros de ‘Ambulante Más Allá’, que son el celebrar la diversidad, apostar por la descentralización de la producción audiovisual y democratizar el acceso a realidades que merecen ser conocidas”, comentó Cardiela Amézcua Luna, encargada de la política cultural en el Municipio.

La titular de SeCultura, recordó, es de interés del Presidente Municipal Raúl Morón Orozco, reforzar a Morelia como el escenario para la cultura y las artes, por lo cual, Ambulante Más Allá, demuestra que Morelia y Michoacán, es perfecto para desarrollar e incrementar el talento de los creadores, artistas, artesanos y gestores.

“Los interesados deberán llenar el formato de preinscripción y enviarlo a ama@ambulante.org, una vez se haya pasado la primera etapa, personal de Ambulante hará una entrevista entre el 2 y el 13 de marzo de 2020. Si resultas seleccionado lo sabrás el 18 de marzo de 2020 a través de un correo electrónico”, informó Amézcua Luna.

La convocatoria cierra el 31 de enero de 2020; el cupo límite es para 24 personas. Consulta las bases a continuación, o en el siguiente link https://www.ambulante.org/2019/12/convocatoria-para-la-septima-generacion-de-ambulante-mas-alla/?fbclid=IwAR21jR3TdJL-l4Vgst2IcIEitzaWnvqzsS2ibRacxk0cQN1tJ2axjC5HsSI

*Requisitos*:

-Interés en contar colectivamente una historia mediante el cine documental

-Compromiso para asistir sin falta a todos los módulos y actividades que el proyecto requiere

-Intención de compartir lo aprendido con las organizaciones y comunidades a las que pertenecen

-En caso de ser aceptado, firmará una carta compromiso en torno a los tres puntos anteriores

*Objetivo*:

-Promover el acercamiento a la realización de cine documental, combinando el compromiso social con la expresión personal

-Fortalecer la difusión del cine documental como herramienta de transformación social comunitaria

*Resultados*:

-Los estudiantes aprenderán a producir un documental de alta calidad

-Se fortalecerán procesos de comunicación social de la región

-Se exhibirán los documentales que resulten de esta escuela en Ambulante Gira de Documentales

Ambulante https://www.ambulante.org/2019/12/convocatoria-para-la-septima-generacion-de-ambulante-mas-alla/?fbclid=IwAR21jR3TdJL-l4Vgst2IcIEitzaWnvqzsS2ibRacxk0cQN1tJ2axjC5HsSI
Convocatoria para la séptima generación de Ambulante Más Allá – Ambulante
Convocatoria abierta Formación para realizar documentales El área de Formación de Documental Ambulante A.C. capacita de manera gratuita a nuevos realizadores de diversos rincones de América Latina, quienes cuentan con acceso limitado a las herramientas para compartir sus historias con un público amplio.

Invita Ijumich a segundo curso gratuito de Emprendimiento Contra Reloj

• El taller será impartido el 8 de enero de 10 a 12 del día y de 5 a 7 de la noche en Espacio Emprendedor

Morelia, Michoacán, a 6 de enero de 2020.- Con el objetivo de desarrollar la creatividad, innovación y el trabajo en equipo en los jóvenes, el Instituto de la Juventud Michoacán (Ijumich) y la Secretaría de Desarrollo Económico (Sedeco), invitan al segundo curso gratuito de Emprendimiento Contra Reloj.

El taller se llevará a cabo el próximo 8 de enero, de 10 a 12 del día y de 5 a 7 de la tarde, en las instalaciones de Espacio Emprendedor, ubicadas en Avenida Lázaro Cárdenas 1700, colonia Chapultepec Sur en Morelia.

En el taller se hablará de cómo estructurar un modelo de negocio, estrategias que soportan y estructuran una idea innovadora, procesos para generar valor y obtener ingresos, además de estrategias de marketing y estudios financieros.

Los interesados podrán inscribirse llamando a la línea telefónica del Ijumich, 3 13 39 49; así como al teléfono de Espacio Emprededor 44 31 13 45 00, de 9 a 3 y de 5 a 6 de la tarde.

Valentina Tafolla: San Valentina, el nuevo proyecto de sint-pop en Morelia

Con doce años de experiencia profesional y tras ser pieza fundamental en proyectos como, Ojos Libélula o Tifon, con quienes en su momento produjo un EP y un disco, la compositora y vocalista moreliana Valentina Tafolla, después de vivir en CDMX y Guadalajara donde completó su formación musical, regresa a Morelia para presentar San Valentina, su nuevo proyecto, entérate aquí de qué va.

La jóven afirma que siempre trata de ser consciente de lo que hace y dice, “para crear música tienes que interiorizar todo el tiempo, sentir, porque si no sientes no transmites”, compartió.

M.M: ¿Cómo defines tu trabajo?

V.T: Original, porque me conozco y puedo expresarlo, de esa forma es muy difícil que algo se parezca a lo mio. Tengo un estilo que fui desarrollando conforme me iba conociendo, realmente es algo muy espiritual.

“La música es arte, para mí hacerla es una necesidad porque como todo arte es una forma de expresión” 

San Valentina

Con el lanzamiento del sencillo “La fiesta” Valentina da a conocer el nuevo y divertido proyecto de electro pop que realiza de la mano de Rodrigo Sánchez, conocido en el ámbito como Roy Stereo, “la mayor parte de las letras son mías y entre los dos hacemos la música, el género principal es sint-pop pero también tenemos otras canciones que son electro dark, todo es electrónico”, expresó.

En este momento ambos trabajan en la planeación del show que promocionará su EP este 2020, además, se encuentran componiendo nuevas canciones en mira de sacar el disco, también nos compartió lo que busca dar al público en este momento, “ahorita hago música muy sencilla porque me gusta que la gente se divierta y con este proyecto es así, antes estaba más clavada componiendo letras introspectivas pero quise aligerarlo proponiendo sing-pop, techno y disco, tipo 80tas, porque lo que quiero transmitir es felicidad y fiesta”, dijo la cantautora.

No te pierdas los avances de este proyecto porque su camino apenas inicia, ya puedes encontrar la música en todas las plataformas digitales (pronto en Spotify), visita su página en Facebook San Valentina.

Marcos Guerra: La pasión de transmitir emociones a través de las cuerdas

Lo que inició en lecciones informales por parte de su familia y un gusto inmenso por el género del rock, se convirtió en una carrera de 27 años en la industria de la música, así lo describe el talentoso artista moreliano, Marcos Guerra, quien en ese trayecto ha colaborado con distintas agrupaciones y festivales, en conciertos tanto dentro como fuera del estado, siempre en busca de su sueño.

Marcos, recuerda con cariño sus primeras incursiones en el mundo musical, cortesía de su hermano y uno de sus tíos, quienes pusieron en sus manos una guitarra y comenzaron con algunas lecciones, que después se convirtieron en una profunda preparación en el Conservatorio de las Rosas.

La pasión y transmitir sus emociones a través de las cuerdas o el sintetizador, son las principales razones que lo han mantenido vigente después de más de un cuarto de siglo de carrera, en donde ha podido colaborar en proyectos de su género preferido, el rock, así como su incursión en otros como el pop o el subgénero urbano.

En su perspectiva, una de sus principales características ha sido un respeto por la cultura mexicana, por lo cual ha compuesto dos piezas, tituladas “Tláloc” y “Moctezuma”, así como su arraigo por su lugar de origen, por lo que también creó “Ciudad de la cantera rosa”.

Para Marcos, una de las principales recompensas para los músicos no es precisamente el factor económico, sino que se conozca su trabajo y conseguir los aplausos del público, así como las puertas que esta labor abre para generar lazos de comunicación con personas de distintas zonas de México y el mundo, bajo los mismos ideales.

“Ansiedad”, tema que aborda los aspectos negativos que cada ser humano afronta en su día a día y el cómo liberarse de esa energía, es a su criterio uno de los puntos clave en su carrera, al ser una canción compuesta por 13 instrumentos y que ocupó un trabajo de 15 días de grabación.

Para el rockero, el apoyo a los artistas locales debe de aumentar de forma considerable, con más escuelas, más espacios y una dignificación a su trabajo, al señalar que en Morelia existe una cantidad importante de talento, que con el impulso adecuado podría generar movimientos musicales muy interesantes.

Dentro de sus planes para este año que recién comienza, Marcos destacó que prepara nuevo material para darlo a conocer dentro del canal de YouTube Marcos Guerra que lanzará en breve y poder avanzar así a la elaboración de su primer material discográfico.