Polvo, un largometraje presentado en la 17° edición del FICM. Dirigido por José María Yazpik y con la presencia de los productores Eamon O’Farril, Carlos Meza Yazpik y Mónica Lozano.

El largometraje de Yazpik nos presenta a El Chato que deja su pueblo natal San Ignacio para convertirse en un actor reconocido de Hollywood, diez años más tarde la mafia de Tijuana le encomienda recuperar un cargamento de droga que cayó en su pueblo o todos ahí estarán en peligro. A su regreso, ve la posibilidad de recuperar a su familia y al hijo que no sabía que tenía.

El director menciona: “(Dirigir) fue un proceso bastante fácil por todo el trabajo previo que se hizo. Fue un aprendizaje, fue más difícil, pero llegamos bien preparados, incluso terminamos de filmar tres días antes de lo previsto”.

El director mostró su postura ante la postura gubernamental de que no se creen más obras del narcotráfico, mencionó que “Me parece un detallazo que las autoridades que nos tienen en esta situación nos digan que ya no podemos hablar de ella. Este es el contexto en el que estamos viviendo, si fuera otro, hablaríamos de otras cosas. Arreglemos el problema y hablaremos de otra cosa”. 

“Yo pienso seguir dirigiendo comedia porque a través de ella se puede criticar todo; no andamos como para hacer dramas”.

Morelia, Michoacán, a 24 de octubre de 2019.- El Congreso y Campeonato Nacional Charro, que iniciará el próximo 8 de noviembre en Morelia, contará con un espacio para la familia Teletón, con el propósito de integrar y sensibilizar a toda la charrería y romper el récord Guinness al reunir a 90 niños para florear la cuerda, informó el presidente de la Federación Mexicana de Charrería, Leonardo Dávila Salinas.

“Estoy seguro que el Campeonato 2019 será todo un éxito, porque hay pautas nuevas como la inclusión de la charrería en la sensibilización, para acercarnos, apoyar e integrar a nuestros niños, niñas y jóvenes en este deporte, que es la identidad de México ante el mundo”, expresó Leonardo Dávila.

En rueda de prensa, la directora general del Centro de Rehabilitación e Inclusión Infantil Teletón (CRIT) en Michoacán, Tatiana Cruz Lira, indicó que el evento que llevará por nombre “Charrotón”, se realizará el 16 de noviembre, y es resultado de un trabajo conjunto de instituciones en busca de la inclusión en la edad infantil.

“Que mejor que los niños del CRIT encabecen este evento, Teletón siempre ha sumado a México, a ponerse de pie, a sumar a las instituciones y que mejor que ahora nos unamos con la comunidad Charra, los niños charros unidos con los niños del Teletón, apoyamos también a que perdure este deporte, gracias por tenernos presentes e incluirnos” comentó.

Explicó, que adicional a dicha actividad, dentro del Congreso Nacional Charro, a través de un boteo, el CRIT pretende recaudar un estimado de 150 mil pesos para la causa del Teletón 2019.

En su oportunidad, el coordinador general del Congreso y Campeonato Nacional Charro 2019, Gerónimo Color Gasca, destacó que con actividades como el Charrotón, este será un Congreso diferente, con un mensaje de paz e inclusión desde Michoacán.

La asociación Día Después es parte de la 17° edición del Festival Internacional de Cine de Morelia, y llevo a cabo la presentación de sus dos primeros cortometrajes: Nosotras y Sin Tregua; con la participación de Diego Luna, Natalia Beristain, Elena Fortes y Paula Amor. 

El Día Después es una asociación civil fundada en 2018 por Paula Amor, Diego Jiménez, Diego Luna, Diego Rabasa y Raúl David Vázquez; que tiene como objetivo informar y sensibilizar sobre la participación en la democracia y el poder construir una sociedad más empática, a través del cine. Hoy en día, esta asociación se ha convertido en una plataforma que funge como herramienta para la acción social que permite la movilización de ciudadanía y facilitar la unión.

Nosotras es un cortometraje documental sobre feminicidios, dirigido por Natalia Beristaín, en el que se abordan distintos niveles de violencia que sufren las mujeres a diario en México, país donde, según cifras oficiales, son asesinadas nueve mujeres al día y seis de cada diez han sufrido violencia en algún momento de sus vidas. Otra de las producciones presentadas en el FICM, es la de Sin Tregua de Diego Rabasa en el que se habla sobre la desaparición de personas en México.

Este proyecto consciente la idea de que el cine tiene una gran capacidad de trasmitir la intensidad de una problemática social, es por eso que lleva cabo la producción de un documental cada tres meses con la intención de hacer visible e impulsar la reflexión sobre un tema en específico.

Morelia, Michoacán, a 24 de octubre del 2019.- La presentación de “Noche de Grandes Óperas” en Morelia, que se tenía programada para el miércoles 13 de noviembre en el Teatro Morelos, ha quedado cancelada.

Lo anterior, por los diversos homenajes que se le rendirán a la bailarina cubana más reconocida a nivel mundial, Alicia Alonso, quien falleció el pasado 17 de octubre a los 98 años de edad, informó el Ballet Nacional de Cuba (BNC), motivo por el cual, no podrán realizar gira en México.

La legendaria artista participó en la fundación del American Ballet Theatre en Estados Unidos y del BNC, en la primera mitad del siglo XX.

La prima ballerina assoluta cubana dirigía el BNC, los Festivales Internacionales de Ballet de La Habana y montaba coreografías.

Las personas que adquirieron sus boletos para este evento en punto de venta, podrán solicitar su reembolso a partir de este 23 de octubre y hasta el 26 del mismo, en las taquillas del Planetario de 11:00 horas a 19:00 horas.

Para quienes hicieron la compra a través de www.showticket.com.mx, deberán comunicarse al teléfono 449 972 48 41 para la devolución del dinero.

Actualmente, el BNC está dirigido por la hija de la bailarina, Laura Alonso, quien ha agradecido todo el cariño y reconocimiento del público hacia esta tradición de arte y cultura.

Morelia, Michoacán, octubre 23 del 2019.- Con el respaldo del Patronato del Teatro Morelos en Maravatío así como de la Secretaría de Cultura de la CdMx a través del Centro Cultural El Rule, Red Serpiente deja la ciudad de Morelia al no contar con el respaldo del Departamento de Danza de la Secretaría de Cultura de Michoacán (SECUM) para realizar las presentaciones artísticas con mayor impacto en el Teatro Ocampo, recinto que no sólo vio nacer al Festival en Octubre del 2003 sino que durante siete ediciones fue la sede oficial del Festival a través de convenios de colaboración con Proyecto Serpiente A.C. instancia organizadora.

Durante 16 años y como Festival Independiente, RED SERPIENTE realiza las gestiones propias con instituciones públicas y privadas, para generar las condiciones tanto de infraestructura como de servicios que demanda una plataforma que ha tenido durante once ediciones la misión de crear y formar públicos para la danza en México. Red Serpiente forma parte de la RNFD del INBAL.

Para sus directores, Laura Martínez Ayala y Abdiel Villaseñor Talavera, la decisión de cambiar de sede no fue complicada pues en palabras de Villaseñor “llegamos a un punto de nuestra trayectoria donde no queremos convencer a ningún servidor público de la importancia de nuestra práctica. Estamos seguros que hemos hecho un excelente trabajo de formación de espectadores en Morelia y que nuestro quehacer diario tiene una seria injerencia en el desarrollo cultural de Michoacán. Nuestra permanencia plenamente activa durante 18 años como organización nos respalda. Sin embargo, estamos en un momento en el que no nos interesa ni presionar ni padecer la reducida política cultural de quienes creen que la infraestructura cultural es para uso exclusivo de proyectos del Estado, mientras a los artistas nos toca pagar por el uso de un teatro que sostenemos nosotros como sociedad con el pago de impuestos”.

Por su parte, Laura Martínez Ayala se refiere a la importancia de abrir nuevas posibilidades para la danza en otros contextos: “la naturaleza de nuestra organización ha sido siempre la de construir territorio, tender puentes y fortalecer relaciones desde la dignidad profesional. Red Serpiente representa para nosotros la posibilidad de responsabilizarnos de generar una plataforma para beneficio tanto de colegas nacionales y extranjeros como de la sociedad. En este sentido, al cerrar la posibilidad en Morelia, permitimos las colaboraciones con quienes en nuestro trabajo encuentran sincronía y una misión común. Estamos muy contentos de que los convenios que previamente hemos establecido con organismos internacionales tengan eco en contextos distintos a Morelia”.

Con participación de compañías provenientes de Corea del Sur y Colombia, el Festival ha programado presentaciones artísticas el miércoles 23 y jueves 24 de octubre en el Teatro Morelos de Maravatío con la Compañía Andamiro, la cual proviene de Seúl, capital de Corea del Sur, mientras que el viernes 25 la misma agrupación estará en el Centro Cultural El Rule en la Ciudad de México.

En tanto que el miércoles 30 ha sido programada la Compañía Colombiana “Pájara Pinta” en el Foro “El Jardín” de Proyecto Serpiente, quienes además ofrecerán una master class de danza contemporánea el mismo día a las 16:00 horas en la misma sede, siendo éstas las únicas actividades que tendrán verificativo en la capital michoacana.

Junto a las presentaciones artísticas se exhibirá el trabajo fotográfico de Federico Gómez de los Ríos, artista visual colombiano quien de manera presencial guiará a los espectadores en la “lectura” de su obra fotográfica, misma que propone una mirada al cuerpo colocando el foco en la piel y los órganos femeninos.

La participación extranjera de Red Serpiente en su XII edición proviene mayoritariamente de convenios establecidos con el “New Dance Festival” de Daejeon, de la República de Corea del Sur, así como de la Universidad de Antioquia en Colombia a través de su Programa de Apoyo a las artes.

El público interesado en las actividades programadas deberá concertar su asistencia a través de los medios de contacto propios de cada sede. Todas las actividades son de acceso gratuito.

Familia de media noche es una producción de Ambulante, la cual se presentó en función con Elena Forbes en el Festival Internacional de Cine de Morelia en su 17° edición.

Familia de media noche es una producción de Luke Lorentzen que en 90 minutos nos cuenta sobre la vida nocturna de la familia Ochoa, integrada por Fernando, el padre; Fer el introspectivo hijo mayor; Juan, el conductor no solo del vehículo sino también del colectivo, Manuel Hernández, el diligente y el resto de los miembros de este grupo de paramédicos certificados pero no registrados; quienes en una ambulancia privada ofrecen los servicios a pacientes que necesitan ayuda urgente, ante la escasez de una ciudad en donde el gobierno ofrece la operación de solo 45 ambulancias de emergencia para una población de más de nueve millones de personas.  A pesar de no estar certificados, esta familia tiene la reputación de ser de confianza.

En el Festival Internacional de Cine de Morelia es tradición que a las personalidades más distinguidas de cada edición se les realiza la develación de una butaca con su nombre y en esta ocasión le toco a James Ivory, director de cine estadounidense conocido por varios filmes de la época de 1980 y 1990; quien;  junto a Alejandro Ramírez, presidente del festival y Cuauhtémoc Cárdenas Batel, vicepresidente del festival; se mostró agradecido y bromeo sobre que era la primera vez que develaba una butaca.

Seguido de esto, el cineasta e invitado especial de la 17° edición del FICM, hizo la presentación de Quartet, su primera producción francesa, en la cual cuenta la historia de Mayra, una joven bohemia que después de que su esposo es detenido por robo, se involucra en una relación con una pareja inglesa. Ivory aclara que Quartet es una historia basada en en la novela de la escritora Jean Rhys.

Con ocho jóvenes de perfiles profesionales y de nacionalidades guatemalteca, mexicana, colombiana y brasileña, dio inicio el taller de Locarno Industry Academy Internacional, el pasado 20 de octubre en la sala de Homenaje a Alfredo del Centro Cultural Universitario de Morelia.

Esta es la quinta edición en la que se lleva a cabo esta actividad en el marco de la 17° edición del Festival de Cine de Morelia y que ofrece a los participantes a trabajar con profesionales de relevancia internacional.

El taller es apoyado por Locarno Film Festival, el Instituto Mexicano de cinematografía (IMCINE) e Ibermedia y está diseñado para apoyar a los jóvenes profesionales de la industria que trabajan en áreas de ventas, mercadotecnia, distribución en línea y tradicional, exhibición y programación, y busca ofrecer los conocimientos para que los interesados comprendan los retos y construyan puentes con la industria cinematográfica independiente en Latinoamérica y el mundo.

Morelia, Michoacán a 23 de octubre de 2019.- Este miércoles, 23 de octubre, a las 19 horas, inicia Cuórum Morelia, primer festival de cine experimental sobre diversidad sexual, sociocultura y género, con sede en el emblemático espacio de cantera Centro Cultural Clavijero, de Morelia.

Antonio H. Álvarez, director de Cuórum Morelia, resaltó que hacía falta una plataforma de experimentación para los nuevos talentos y cineastas mexicanos que fomente la inclusión y el arte a través del cine independiente.

El proyecto inició en 2016 como parte del Programa de Diversidad Sexual del Festival Internacional de Cine de Morelia, celebrando las multitudes de voces, perspectivas e identidades que construyen al ser humano.

Después de tres ediciones exitosas, este programa da origen al festival Cuórum Morelia. Esta primera edición estará conformada por cuatro secciones:

•   TRIBUTO A TEO HÉRNADEZ. 
Como parte de una serie de tributos, Cuórum Morelia, en colaboración con la investigadora Andrea Ancira, inicia con el reconocimiento al cineasta Teo Hernández nacido en Ciudad Hidalgo, Michoacán el 23 de diciembre de 1939. El festival proyectará los filmes: Nuestra Señora de Paris, Tables d’Hivers y Estrellas de Ayer.

•   IV PROGRAMA DE DIVERSIDAD SEXUAL Y GÉNERO (Competencia Oficial Mexicana)
Cuórum Morelia recibió 87 trabajos inscritos de las cuatro regiones de la República Mexicana, incluyendo la región Pacífico con Michoacán. De estos, 26 cortometrajes son dirigidos por mujeres de los cuales fueron seleccionados siete y una co-dirección.

El comité de selección conformado por Frida Bárbara Monjarás, Jennifer Córdova, Jannike Curuchet, Rafael Guilheim, Arantxa Luna, Alberto Quintero, Fabiola Santiago y Alejandro Silveira, eligió los siguientes dieciséis cortometrajes para entrar en competencia por la Camelina de Plata:

1.            Alessa de Paola Adriana García Ruíz (Tabasco-Ciudad de México).
2.            Anacondas de Andrés Villa (Jalisco-Nayarit).
3.            La Bruja de Texcoco de Cecilia Villaverde y Alejandro Paredes (Ciudad de México).
4.            En color de James Lucas (Ciudad de México).
5.            Deep Web Cam de Itzael Franco (Aguascalientes).
6.            Dejarse crecer el cuerpo de Andrea Gudiño Sosa (Michoacán).
7.            Las Dos Claudias de Frida Paola Meza Coriche (Ciudad de México).
8.            Emilia de Diego Lomelín (Ciudad de México).
9.            Espuma de mar de Luis Mariano García (Ciudad de México).
10.          Fragmentos de Ofelia Reyes Botello (Ciudad de México).
11.          Fría culpa de Paula Aguilar (Estado de México).
12.          Iluminaria de Cinthya Zavala (Michoacán).
13.          Inmune de Martín Bautista (Ciudad de México).
14.          Instrucciones para soltar de Gustavo Gamero (Nuevo León).
15.          Una mujer enorme de Paulina Urreta Torres (Ciudad de México).
16.          Las Muñecas de la casa verde de Miguel Cruz (Puebla).

•   MIRADOR (Estrenos nacionales e internacionales de largometrajes de ficción y documental, fuera de competencia).
•    PALADAR (Cortometrajes internacionales de documental y ficción fuera de competencia).
Para mayor información visita: http://cuorumfestival.com/