Morelia, Michoacán, a 19 de noviembre de 2019.- Los niños y jóvenes de la Orquesta y Coro de la Transformación Miguel Bernal Jiménez demostraron sus habilidades en el marco del 31 Festival de Música de Morelia Miguel Bernal Jiménez (FMM), con un concierto especial para el público infantil en el Centro Cultural Universitario (CCU).

Lo anterior sucedió en una presentación que, a su vez, fue consecuente con el compromiso del FMM por formar nuevos públicos, por lo que se seleccionó un repertorio compuesto por las más tradicionales piezas michoacanas, tales como Perlita, Clavel Urépeti, Juan Colorado, Flor de canela, La Josefinita, Arriba Pichátaro, y 11 pueblos, además de algunas composiciones del maestro Arturo Martínez Puc, Director de la Orquesta, obras que pudieron ser disfrutadas por el público asistente al recinto, dependiente de la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo (UMSNH).

Previo a la presentación de la orquesta, el Coro rindió homenaje a la memoria del maestro Miguel Bernal Jiménez al interpretar Canción de cuna para una princesa y Por el valle de rosas; luego sonaron las notas de Morelia, del compositor y director de orquesta Jesús Carreño, para dar paso a La Bikina, de Rubén Fuentes, y por último el famoso Juan Colorado, de Alfonso Esparza y Felipe Araujo, que arrancó un nutrido aplauso del público.

Para cerrar con broche de oro, coro y orquesta al unísono, entonaron Cielito Lindo, acompañados por el público, conformado por una gran cantidad niños y niñas, así como adultos que salieron por demás satisfechos y contagiados de los ritmos musicales que nos dan identidad como michoacanos.

La Orquesta y Coro de la Transformación Miguel Bernal Jiménez se fortalece en cada edición del Festival gracias a la presencia de músicos reconocidos a nivel nacional e internacional, como sucedió con la visita del mexicano Morgan Szymansky y el sudáfricano James Grace, quienes en días pasados estuvieron en la comunidad de Jesús del Monte para compartir experiencia y saberes con los pequeños músicos.

Cabe señalar que la Orquesta y Coro de la Transformación MBJ nació en 2014 a iniciativa del FMM y Jóvenes Mexicanos en Movimiento A.C., con el objetivo de crear buenos ciudadanos a través de la música, así como de la necesidad de iniciar una transformación social en la comunidad de Jesús de Monte.

Por otro lado, por medio de proyectos como éste es posible hacer saber a la población que la música es accesible para todos: basta que cualquier niño o niña esté interesado en ella para poder interpretarla, sobre todo si se recurre a un programa que ofrece preparación musical de calidad a través de clases gratuitas que ocurren de lunes a viernes de 4 de la tarde a 7 de la noche, en la comunidad de Jesús del Monte, y en el que eventualmente se les proporcionan los instrumentos.

A lo largo de cinco años, este programa ha logrado proseguir objetivos encaminados a la transformación del tejido social, a partir de la prevención de la delincuencia y la escalabilidad económica de los chicos y sus familias. Su formación musical les ha permitido crear vínculos afectivos, fomento de valores como el orgullo de pertenencia, liderazgo e inclusión.

Morelia, Michoacán, a 19 de noviembre de 2019.- La gestora cultural y productora Natalia Pizzuto impartió en el Centro Cultural Clavijero, el taller “Herramientas para gestión de proyectos musicales” y la master class sobre las claves del management musical; esto, como parte de las actividades académicas del Festival de Música de Morelia Miguel Bernal Jiménez (FMM).

En dicho espacio, la productora compartió herramientas concretas y básicas sobre la gestión de proyectos, con especial énfasis en las mujeres dado que, como afirmó la propia Natalia Pizzuto “estoy dirigiendo un Encuentro Iberoamericano de Mujeres en la Industria Musical, que vamos a presentar luego del taller, entonces la intención fue conocer la realidad aquí de las mujeres y ayudarlas a mejorar su profesionalización”.

Natalia Pizzuto comentó que su visita respondió al interés de presentar el Encuentro Iberoamericano de Mujeres en la Industria Musical, “que será entre el 17 y el 23 de mayo de 2020 en Ciudad de México, será una semana completa de actividades en la que vendrán invitados internacionales, habrá muchos conciertos y estamos viendo si traemos una pequeña muestra de dos días a Morelia, por eso el enfoque del taller, desde el que nos preguntamos sobre la realidad de la industria musical en torno al género en Morelia y a partir de ahí fue propuesto el espacio para compartir herramientas”.

Pizzuto afirmó que las herramientas para impulsar la profesionalización incluyen la revisión de proyectos, el conocer bien a bien las circunstancias en que se encuentran, aportar soluciones a problemáticas; además claro de los temas de marketing y difusión: “son justamente parte del management, es decir, si tomamos como management el gerenciamiento de un proyecto, con todo lo que eso
significa, podemos revisar el tema de la comunicación, el cual, en el tema de gestión cultural y musical trabaja mucho con la imagen”.

Morelia, Michoacán, a 19 de noviembre de 2019.- El Instituto de la Juventud Michoacana (Ijumich), arrancó la colecta de cobijas, que serán repartidas entre las familias vulnerables de los 113 municipios del Estado, el próximo 22 de diciembre.

La recolección se llevará a cabo del 19 de noviembre al 21 de diciembre en las instalaciones del Ijumich, con la finalidad de que cada una de las cobijas donadas por los ciudadanos, lleven calor y protección a personas en situación de calle y grupos vulnerables del Estado.

Quienes estén interesados en sumarse a esta causa, pueden llevar las piezas, ya sea nuevas o usadas, de 9 a 5 de la tarde a las oficinas del Instituto, ubicadas en Periférico Paseo de la República 2451, en la colonia Camelinas.

Este año se pretende acumular mil cobijas, mismas que se entregarán el día 22 de diciembre.

Morelia, Michoacán, a 19 de noviembre del 2019.- El próximo viernes 13 de diciembre, Alfonso André, músico y baterista de Caifanes, así como Rodrigo Baills, integrante de esta icónica banda de rock mexicano, presentarán en la Hacienda Camelinas (Antes Lienzo Charro) de Morelia, un Tributo a David Bowie, a partir de las 9:00 PM.

Los boletos para este magno evento ya se pueden adquirir a través del sistema de www.ticketon.mx, Cueva de Chucho (Centro), restaurantes Mi Lola Camelinas, Yaya Cantina Fina, La Arena, así como en Big Print y Porter British Pub de Av. Lázaro Cárdenas. Los costos son los siguientes:

– Diamante: 990 pesos
– VIP: 572 pesos
– General: 385 pesos

Los antes mencionados, ya incluyen cargo por servicio.

Este evento contribuirá a establecer una relación con Humanas Sin Violencia AC, a quienes se les donará una parte de la taquilla para que se puedan otorgar becas a jóvenes abogadas, y se pueda dar el acompañamiento a distintos casos, así como la creación de vínculos para contribuir a la prevención del acoso hacia las mujeres en Michoacán.

El grupo local encargado de abrir el magno concierto será JAM, quienes han participado en distintos eventos y foros de la ciudad.

El Tributo a David Bowie realizado por Alfonso André y sus amigos, inició el 28 de abril del 2018, gracias a la exposición montañés en el Foto Museo de Cuatro Caminos, exhibiendo la exposición del famoso fotógrafo Mick Rock.

El show está lleno de talento, lo componen varios cantantes de renombre nacional e internacional como lo son:

-André (Caifanes)
-Rodrigo Baills (Caifanes)
-Noam Rittner (Iden Gakusha)
-Iker Moranchel (Macario)
-José Mtz. (Distorhead)y/o
-Julian André (Víctimas Dr. Cerebro) -Carlos Sustaita (Sin Bandera)
-Cuceb Piloto (Miró)
-Emmanuel Pina (Luz de Riada) y/o -Avi Michael (Ritmo Peligroso)
-José Antonio Moran (Lupita D’alessio)

Con motivo de la celebración de la 31° edición del Festival de Música de Morelia ‘‘Miguel Bernal Jiménez’’ se presentará el día de hoy en punto de las 18:00 horas, la Orquesta y Coro de la Transformación Miguel Bernal Jiménez.

Este evento tendrá cabida en el centro cultural Universitario de la UMSNH con un programa dirigido a los niños.

Morelia, Mich., a 15 de noviembre de 2019.- La Catedral de Morelia revivió la sonoridad de los tesoros del Archivo Musical del Colegio de Santa Rosa de Santa María, descubiertos por Miguel Bernal Jiménez, pero en esta ocasión correspondió al experto en música virreinal Andrew Lawrence-King encabezar está gesta musical, acompañado de la Orquesta de Cámara del Conservatorio de las Rosas y del Ensamble Vocal de Música Novohispana Turulunegro.

Un concierto que Lawrence-King ha calificado como evento sin precedente, porque es un espacio para recrear música que forma parte de la identidad mexicana.

En la inauguración, la directora general del FMM, Mariol Arias Sánchez, externó que “el FMM llega a su 31 edición como la mayor fiesta musical del país; fortalecido gracias a la conjunción de esfuerzos de los tres órdenes de gobierno, de la iniciativa privada que ha creido en el proyecto, a la colaboración de los medios de comunicación, que siempre han sido los mejores aliados, y al público en general, que cada año acude a disfrutar de los conciertos y demás actividades del FMM”.

Asimismo, dijo que este año, “el FMM se enorgullece de presentar el más ambicioso de sus proyectos de formación: la Sinfonieta, conformada por 38 jóvenes músicos del continente americano, retomando su vocación inicial: la labor formativa y de producción, concretándo así el sueño de Miguel Bernal Jiménez. Su escencia marcará el futuro del Festival”.

A lo largo de 31 años, dijo, el FMM ha tenido altas y bajas, pero se ha convertido en una institución sólida, madura y consolidada: “hay retos mayores, pero con ellos las oportunidades crecen. Se generan alianzas y se trabaja con mayor creatividad para obtener resultados extraordinarios”.

Luego del acto protocolario, el recital se desarrolló con un programa integrado por música del Archivo de las Rosas, con obras como Dos Villancicos de Francisco Moratilla (1714-1738); Pensieri Adriarmonici (Concerto XII) de Giacomo Facco (1676-1753); Sinfonía, Ifigenia en Tracia (Edición de Luis Antonio González Marín) de José de Nebra (1702-1768); Obertura de Antonio Sarrier (fl. 1725-1762); Pastorela (Edición de Edgar A. Calderón Alcántar) de Ignacio de Jerusalem y Stella (1707-1769); así como varias piezas de autores anónimos.

En el desarrollo del concierto participaron Andrew Lawrence-King, director concertador; la Orquesta De Cámara Del Conservatorio De Las Rosas; José Luis Gálvez, director titular; Antonio Corona Alcalde, guitarra barroca; Rafael Cárdenas Morales, clavecín-bajo continuo, órgano obligado; Héctor Isaac Borges Montaño, guitarra barroca; César Reyes, violín; Andrés López Bermúdez, violonchelo; Wendy Celeste Pérez Sánchez, violonchelo; Ensamble Vocal De Música Novohispana Turulunegro, coro; Alejandra Gaona Rivera, tiple primero; Cory Anahís Arteaga De La Cruz, tiple segundo; Luz Analí Mendoza Galindo, alto; Cecilia Torres Ayala, alto; Judith Guadalupe Álvarez Jiménez, alto; Daniela Olmedo Garrido, tenor; Daniel Cornejo Córdova, tenor; Pablo Gabriel Reyes Cisneros, bajo; Alfredo Gonzáles Munguía, bajo y Edgar A. Calderón Alcántar, investigación, selección y edición.

Morelia, Michoacán, a 18 de noviembre de 2019.- El violonchelista colombiano Santiago Cañón-Valencia refrendó su comunión con el público de Michoacán, al presentarse en el Conservatorio de las Rosas como parte del programa que ofrece la 31 edición del Festival de Música de Morelia Miguel Bernal Jiménez (FMM).

Este concierto forma parte de la colaboración entre el FMM y el Concurso Internacional de Violonchelo Carlos Prieto (CIVCP), cuyo ganador de la octava edición fue el intérprete colombiano, el cual estuvo acompañado por la pianista de origen japonés Naoko Sonoda.

En la Sala Niños Cantores del primer Conservatorio de Música del continente americano, Cañón-Valencia y desplegó sus cualidades interpretativas acompañado por Naoko Sonoda, con quien tiene más de tres años haciendo dueto, experiencia que se reflejó en una ejecución emotiva y de mucha calidad sonora, que la audiencia sin duda les reconoció.

Cañón-Valencia aprovechó el espacio para interpretar un programa que calificó de “especial”, dado que, por una parte, incluyó obras muy poco tocadas en los escenarios, como fueron las sonatas para violonchelo y piano de Francis Jean Marcel Poulenc y Alberto Evaristo Ginastera; mientras que por otra incluyó obras colombianas, como el caso de Hydurs, del compositor Jorge Humberto Pinzón Malagón, quien dijo “me dedicó la obra y este fue el estreno mundial, nunca lo hemos tocado; la otra obra (Babuquísimo y Patadsilo de León Cardona y Carlos Vieco Ortiz) son dos piezas muy representativas del folklore colombiano cuyo arreglo hizo Edwin Guevara” dijo.

Al final, Santiago Cañón-Valencia agradeció la invitación del FMM y expresó que conoce la Sala Niños Cantores desde que tenía 11 años, cuando participó en el CIVCP en su primera ocasión, y Morelia es una ciudad que le gusta y a la cual regresa con mucho gusto por el público y la recepción que le brindan.

• Desde el principio hubo una estrecha conexión con la audiencia
• Director y tutores se manifestaron satisfechos con el trabjao realizado
Morelia, Michoacán, a 18 de noviembre de 2019.- El más importante proyecto de formación y producción musical del Festival de Música de Morelia Miguel Bernal Jiménez (FMM), La Sinfonieta FMM, conquistó al público asistente a su primera presentación, enmarcada en las columnas de piedra del edifico barroco que alberga al Ayuntamiento Moreliano.

Iniciaron el concierto las notas de una solitaria trompeta, ubicada en el pasillo superior del inmueble, la que instantes después hizo silencio para dar paso a un segundo instrumento, el cual hizo lo propio al aparecer una tercera trompeta; luego un alternado diálogo entre las dos primeras para que, finalmente, se estableciera un coloquio general entre los instrumentos de viento. Se trataba de la Fanfarria para 3 trompetas “San Edmundsbury”, del compositor inglés Benjamín Britten. Desde ese momento los aplausos del público premiaban la actuación de los solistas.

Luego vino lo que podemos llamar el plato fuerte de la tarde; la sección de cuerdas integrada por 17 de los 38 músicos, ejecutó con gran maestría la pieza En los tiempos de Holberg, opus 40, con sus 5 movimientos. Se trata de una obra escrita por Edvard Grieg para conmemorar el bicentenario del escritor noruego Ludwig Holberte, y aunque originalmente era para piano, más tarde el propio autor realizó la versión para cuerdas.

Fue tal la pasión que los músicos imprimeron a esta ejecución, que al terminar la pieza, el Director Juan Felipe Molano, aplaudió efusivamente la interpretación.

Luego, tocó su turno a los alientos, 8 jóvenes recreando la Petite Symphonie de Charles Gounod, estrenada hace 134 años en París y que, a decir de los críticos, es de una elegancia impecable, misma elegancia que le imprimió la Sinfonieta del Festival y gracias a la cual los ejejcutantes arrancaron del público un sensible aplauso.

Satisfechos de su trabajo como tutores, los maestros Guillermo Portillo y Fernando Domínguez hicieron su aparición en el escenario, como una muestra de aprobación a tan excelente trabajo.

Para cerrar con broche de oro, el Director Juan Felipe Molano decidio incluir una pieza del compositor francés Claude Bolling, Suite No. 1 para flauta, piano, persución y contrabajo, en la que el autor deja de manifiesto su pasión por el jazz, género que ya interpretaba a los 14 años.

Gracias a esta pieza, el público asistente pudo constatar la calidad interpretativa del pianista Érick Ruiz Mendoza, y del percusioista Daniel Felipe Castañeda López, quienes se acoplaron perfectamente con contrabajista y flautista, al ritmo de las contrastantes notas del jazz.

La ovación del respetable fue unánime, apenas había sonado la última nota cuando el público que había llenado el recinto hizo estallar un prolongado aplauso, que tal vez no sólo era para los 38 músicos de la Sinfonieta, sino para una iniciativa del Festival de Música de Morelia que agrega a la historia musical de Michoacán un grupo que en su primera actuación demostró estar a la altura de cualquier ensamble sonoro, no sólo de América, sino del mundo.

Las reacciones
En un breve sondeo realizado al final del concierto, los entrevistados coincidieron en señalar que el nivel interpretativo de la orquesta recién formada superó las expectativas y que, de seguir así, pronto logrará alcanzar una buena posición entre las orquestas de jóvenes del país.

Los Tutores
Por su parte, los tutores Guillermo Portillo y José Luis Gálvez, opinaron que el nivel interpretativo de cada uno de los integrantes de la Sinfonieta es bastante alto y que, afortunadamente, el resultado del trabajo realizado en las dos últimas semanas quedó de manifiesto en el concierto.

Comentaron también sobre la dificultad que significó realizar la selección para la integración del ensamble, pero que ahora que ya escucharon los resultados están seguros de haber tomado la mejor decisión.